Léon und Louise

Léon und Louise, Alex Capus
(Hanser Verlag, 2011)

Meist kurzweilige Unterhaltung für Freunde der Französischen Literatur*.

Kurzinhalt:
 Zwei junge Leute verlieben sich, aber der Krieg bringt sie auseinander: Das ist die Geschichte von Léon und Louise. Sie beginnt mit ihrer Begegnung im Ersten Weltkrieg in Frankreich an der Atlantikküste, doch dann trennt sie ein Fliegerangriff mit Gewalt. Sie halten einander für tot, Léon heiratet, Louise geht ihren eigenen Weg - bis sie sich 1928 zufällig in der Pariser Métro wiederbegegnen.


Ich möchte nicht sagen das mich der Roman nicht unterhalten hätte, aber ich kann wohl sagen, ohne zu Spoilern, dass ich mir von einem Roman der die Geschichte eines durch zwei Weltkriege verhinderten Liebespaares zu erzählen verspricht, mehr erhofft hätte – bzw. dass man für einen Roman der Léon und Louise heißt, doch recht wenig von besagter Louise zu hören bekommt oder überhaupt erfährt. Ein Umstand der es dem Leser zum Rätsel macht warum die beiden sich über die Jahre der Trennung hinweg weiter Lieben – oder überhaupt erst verliebt haben...
Nicht das mich die weitgehende Abwesenheit von Louise, die gerne mal eine Lebenszynische Gossensprache bemüht, all zu sehr gestört hat. Wahrscheinlich wäre der Roman mit ihr doch eher weniger Unterhaltend geworden.

Da die Geschichte von Léons Enkel erzählt wird erfährt man eigentlich ausschließlich von dessen Großvater, und von Louise, abgesehen von zwei Briefen die sie ihm schreibt, eben nur wenn die beiden zusammen sind. Überhaupt quält sich der Roman durch eine eher stockende, sich immer mal wieder in Ereignissauflistungen ergehende Erzählstruktur die irgendwie so dahin dümpelt, ohne zu Langweilen zwar, aber eben, zumeist, auch ohne einen wirklich mitzureißen.

Im Positiven lässt zumindest sagen das der Roman in seinen guten Momenten wie ein besser gelungenes Zwei an einem Tag daherkommt, mit sympathischeren Charakteren die sich nicht einfach nur ständig um den eigenen Lebensegoismus drehen.

*Eigentlich ist Capus Schweizer, bzw. nur Halb-Franzose, aber stilistisch orientiert es sich eindeutig am Französischen Roman Stil wie wir ihn zum Beispiel bei Foenkinos finden.

Ja, damals...

Ja, damals…, Else Hueck-Dehio

(Eugen Salzer Verlag, 1953)

Ein überaus passender Titel, stellen doch die beiden enthaltenen Geschichten, angesiedelt um die Jahrhundertwende, einen zweifachen, aus heutiger Sicht gar dreifachen, Blick zurück dar, auf vergangene Zeit und vergangene Jugend.

Der Band enthält auf seinen knapp 80 Seiten die Kurzgeschichte Taft zum Kragen welche mit leisem Humor von den Nöten einer jungen Pastoren Gattin erzählt, die etwas Stoff für ihren Mantel erwerben will, eben jenen Taft zum Kragen, aber diese Ausgabe nicht so recht zu Rechtfertigen vermag. 

In ihrer liebenswerten Ausgestaltung, mit ihren sympathisch menschlichen Figuren und ihrem sachten Humor erinnert einen die Autorin da etwas an Ernst Lubitsch’s Filme.

„Das kleine Ereignis, von dem ich heute berichten möchte, hat, als es geschah, die Welt in keiner Weise bewegt. Aber es hat ein paar Menschenherzen verwandelt. Es hat ihnen gezeigt, dass die Bewegtheit der Herzen, ja, sogar deren  unbedeutendste Fehlleistungen manchmal dazu dienen können, denen, die Gott lieben, zu dem ihren zu verhelfen.“

Gottesglaube ist ein zentrales Thema  für die Charaktere der Autorin, in beiden Geschichten. Aber dabei zeichnet sie ein Bild das so ganz anders ist zu dem amerikanischer Schriftsteller, die gerne und oft einen mit eifersüchtigem Zorn über die Moral wachenden Gott bemühen, in Else Hueck-Dehio’s werk ist Gott eine besten falls unsichtbar im Hintergrund agierende Gestalt, aber eher noch einfach nur ein Leitbild im Herzen ihrer Charaktere.

Das ist alles erfrischend weit von irgendwelchem Bekehrungsbemühen.

Die zweite längere Geschichte, Tante Tüttchen, handelt von einer verpassten Liebe, sowie dem Wandel der Zeiten. In der Art in der Tante Tüttchen behütend über ihren Ziehsohn und dessen Freundin wacht, mal in Erinnerung an ihre eigene Jugend versunken mal besorgt ob deren loser Moral, das macht daraus eine zeitlose Geschichte die ganz ohne erhobenen Zeigefinger auskommt und uns trotzdem dazu anhält über unser eigenes Verhältnis zum Wandel der Zeiten und Gebräuche zu reflektieren.

Nicht ohne Humor aber auch mit einer bitter süßen Melancholie erzählt die Autorin diese zweite Geschichte.

„Noch nie im Leben hatte sie einen Seidenstrumpf gesehen. Damals in jenem bewussten Jahr, hatte sie, wenn sie besonders schön sein wollte, einen weißen, ganz dünn gestrickten Zwirnstrumpf unter ihre schwarzen Spangenschuhe gezogen ... aber dieser Strumpf war eigentlich nur eine symbolische Handlung gewesen, denn genauso wenig wie einer jener mächtigen Unterröcke mit Volants war der weiße Strumpf je unter den langen Röcken zum Vorschein gekommen. Junge Mädchen hatten nur Fußspitzen.“

Man merkt den Geschichten ihr Alter an, und gerade darin liegt ihr Reiz, denn so schreibt und spricht heute leider niemand mehr.